大卫·文翰连续两次加演、饰演一位受时间诅咒的讲述者，以及一部向约翰·法纳姆致敬的音乐剧，帮助澳大利亚主要剧团之一提升了票房表现。与此同时，业内也警告称，澳大利亚现场演出行业正处在日益脆弱的经济环境中。

悉尼剧院公司披露，到2026年年中已售出超过180000张门票，已经超过2025年悉尼演出季的178971张。2025年的销售表现落后于强劲的2024年。

据悉尼剧院公司首席执行官安妮·邓恩介绍，沃尔什湾剧场的购票动力主要来自明星演员、在图书、电影和电视领域已有知名度的作品，以及观众之间的口碑传播。她表示，在价格敏感、风险规避增强的情况下，观众更倾向于推迟购票，并且越来越希望在购票前先确认作品已经“被市场验证”。

她说：“他们可能会更倾向于选择熟悉的作品。大家会想，‘如果我要花这笔钱，我得知道自己花在什么上面。’一旦口碑形成，他们就会迅速涌入。”

尽管持续推进节支措施、演出项目也有所缩减，悉尼剧院公司在2025年底仍录得870万美元经营赤字，与2024年大体持平。财务报告称，这凸显出经济因素给公司核心业务带来的“持续挑战”。

不过，根据公司截至12月31日财务状况的2025年年报，在计入持续性和一次性政府补助、筹款净收入及财务收入后，公司整体实现净盈余765759美元。

邓恩表示，这是公司自2022年以来首次实现这样的盈余，也是重建财务韧性、强化资产负债表的重要一步。相比之下，墨尔本剧院公司在2025年录得390万美元净亏损，原因是票房收入和捐赠减少，同时成本大幅上升。

这一结果公布之际，埃迪·珀费克特创作的音乐剧《甲壳虫汁》全国巡演本周突然取消。此事被视为又一个令人担忧的信号，显示生活成本危机正在冲击澳大利亚戏剧行业。

邓恩说，现场演出行业正处于越来越不稳定的状态。“确实感觉更摇晃了。”她说：“挑战一直存在，既有逆风也有顺风。我们这家公司靠卖票生存。我们是一家由票房驱动的公司，但我们也不能承担太大的风险，因为我们所处的财务环境非常受限，而且2020年之后，资产负债表也相当脆弱。成本上涨的幅度，你根本不可能同步转嫁到票价上。”

本周，演出与娱乐行业人士聚集在堪培拉，推动成立新的“议会现场演出之友”小组。他们还在争取推出面向商业和非营利制作方的现场演出制作激励政策，以支持原创作品创作，并推动扩大附加福利税相关立法的适用范围，将文化机构纳入其中。

悉尼剧院公司去年最畅销的作品是《天才雷普利先生》。这部作品由2025年帕特里克·怀特研究员乔安娜·默里-史密斯受委约创作，在悉尼首演后又巡演至墨尔本艺术中心。该剧在悉尼及巡演的总观众人数为392730人。由于演出项目缩减，这一数字明显低于2024年观看悉尼剧院公司作品的512155人次。

本演出季中，《低语的杰克》于2月2日开票后很快售罄，随后加演一周。目前剩余门票不足200张，悉尼剧院公司正争取释放预留票。《伊利亚特》于4月17日开演，获得评论界和观众好评，之后两度加演。该剧自5月28日起一直售罄，并将于本周日落幕。

悉尼剧院公司仍需向新南威尔士州艺术资助机构“创意新州”偿还1000万美元，这笔资金与沃尔什湾重建项目有关。财务报告还显示，该剧团为《德古拉》在伦敦西区的首演投资了875000美元。

作者：琳达·莫里斯