3月23日晚，外形酷似“榴莲”的新加坡滨海艺术中心内掌声如潮、欢呼不断。上海交响乐团以一场长达2小时30分钟的精彩演出，完成在新加坡的首秀，也为2026亚太巡演画上圆满句号。

从墨尔本哈默音乐厅到悉尼歌剧院、从奥克兰百年市政厅到新加坡滨海艺术中心，这支拥有147年历史的名团一路跨越山海，用扎实的专业实力与鲜活的中国原创作品，在大洋洲和东南亚写下中西文化交流新篇章。

王健的琴声感人肺腑

职业化铸国际口碑

时隔七年，上海交响乐团重启大规模国外巡演，在亚太地区掀起古典音乐热潮。此次巡演途经三国四城，热度一路攀升。

巡演首站墨尔本，观众跨城奔赴，墨尔本交响乐团董事会主席埃德加·迈耶直言：“能在哈默音乐厅接待亚洲久负盛名的上海交响乐团，是莫大的荣幸。这场演出早已超越音乐本身，成为跨越文化、历史与地域的心灵纽带。”

在悉尼歌剧院演出次日，媒体给予了正面乐评，称其演奏严谨扎实、音色通透，音乐织体轮廓清晰。面对一路火爆的巡演场面，上交音乐总监余隆坦言：“国际化从来不是单一的评判标准，一支职业乐团的立身之本，永远是刻在骨子里的职业操守和日复一日的职业化打磨。”

新加坡演出现场

中国原创 惊艳出圈

此次亚太巡演，上海交响乐团以中西合璧、经典与新作兼顾的曲目编排打动世界。舞台之上，既有柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫等西方古典经典，更有陈其钢《二黄》、梁皓一《中国厨房——味觉的盛宴》两部中国原创作品，让东方旋律在国际舞台成功“破圈”。

由团委约95后作曲家梁皓一创作的《中国厨房》，成为本次巡演讨论度最高的“爆款”。作曲家将油爆虾的爽脆、佛跳墙的醇厚、中式烹饪的烟火气息，化作灵动跳跃的音符，把舌尖上的中国转化为听觉盛宴，风格鲜活、构思巧妙。

在悉尼歌剧院官方社交平台上，有人赞叹：“上交用音乐做了一桌地道中国菜，香翻整个悉尼！”当地观众也表示，上交带来的作品让人耳目一新，悉尼青年交响乐团的学子更是致信作曲家，希望排演这部充满东方活力的作品，让中国旋律在海外持续传唱。

奥克兰演出现场

陈其钢的《二黄》则将中国传统戏曲韵味与西方交响表现力完美融合，尽显东方美学的含蓄深邃。《新西兰艺术评论》评价这部作品如同一幅意境悠远的中国古典水墨画，在旋律之外更传递出独特的东方气韵。

团长周平表示：“我们既演绎西方经典，展现中国乐团驾驭世界名作的专业实力，也重磅推出本土原创，全方位传递中国文化的独特魅力。我们希望世界通过音乐感受开放与包容，这正是当下文化交流的核心意义。”

青春接力 薪火相传

1975年，上海交响乐团首次走出国门，踏上澳大利亚和新西兰；时隔半个世纪，2026年，乐团再度重返，这不仅是一场音乐之旅，更是一场跨越时光的艺术重逢。老一辈艺术家的坚守、中青年骨干的传承、新生代乐手的锋芒，共同诠释着这支147年老团薪火相传、生生不息的精神内核。

巡演途中，两位上交老首席的到来成为最动人的温情瞬间。1975年随团访澳、与上交结缘六十载的79岁小提琴家潘寅林专程来到悉尼歌剧院；移居新加坡的老首席张振山也欣慰地表示：“现在的上交年轻、有朝气、有活力，年轻音乐家教育系统完善、演奏水准极高，我为上交的发展感到无比兴奋。”

上交音乐家在奥克兰圣肯蒂根学院开展教育活动大合影

老一辈坚守筑基，新生代勇挑大梁。95后首席柳鸣、驻团指挥孙一凡、作曲家梁皓一、00后钢琴家王雅伦等青年力量纷纷在巡演中崭露头角，用精湛技艺展现中国青年音乐人的风采。

巡演期间，年轻音乐家还走进悉尼、奥克兰当地院校，与青年学生交流互动、开展艺术普及。余隆说：“国际巡演是年轻乐手难得的成长历练，他们在一次次舞台实践中读懂职业的意义、责任与压力，为自身事业、国家文化形象不断向上拼搏。”

上交和新南威尔士大学学生管弦乐团交流

亚太巡演落幕并非终点。上海交响乐团已着手规划2029年建团150周年全球巡演，未来将继续以音乐为桥、扬帆出海，在更广阔的国际舞台上，奏响上海声音、传递中国乐章，让世界在优美旋律中感受中华文化的独特魅力。