深圳商报·读创客户端记者 刘娥

“深圳艺术品消费市场潜力巨大！” 12月4日，华艺国际现当代部经理李炘遥在第十二届艺术深圳博览会上接受本报记者采访表示，“深圳藏家对当代艺术有不错的认知基础，对各类艺术媒介的接受度很高。”

深圳报业集团记者严文婷 拍摄

作为粤港澳大湾区极具影响力的艺术盛会，本届艺术深圳汇聚了来自全球31座城市的66家画廊与艺术项目，展出绘画、雕塑、摄影、装置、数字艺术等各类媒介的千余件作品。参展阵容涵盖常青画廊、当代唐人艺术中心等知名机构，以及十余家首次参展的新锐画廊，共同呈现当代艺术的多元生态。

装置作品成热门落脚地

常青画廊带来的托比亚斯·雷贝格装置作品《我在你之外》在场馆核心区域展出，吸引了不少年轻人在此落脚。这位威尼斯双年展金狮奖得主的作品以创造一个沉浸式艺术环境，将整个咖啡厅变成一座大型雕塑的同时还保留它原本的功能性，艺术家用这种方式质疑和挑战观众的感知以及对艺术的传统认知。

托比亚斯·雷贝格 (Tobias Rehberger)《我在你之外》My outside in you，2022，木材、不锈钢、混合材料，314 x 400 x 287 厘米 深圳商报·读创客户端记者刘娥 拍摄

本土画廊的表现尤为亮眼。红树林画廊、KennaXu画廊等深圳本地代表与国内外优秀画廊同台竞技，展现出本地艺术生态的活力。同时，来自成都、杭州、南京等艺术重镇的机构也带来各具特色的作品，形成多元文化交流的盛况。

李炘遥介绍，本次秋拍华艺国际·现当代艺术部延续“深耕湾区”的布局基调及“重访美术史·对话新纪元”的策划线索，携近200件艺术佳作，再度推出“双城同拍”模式，呈现一份艺术趣味与未来趋势结合、国际视野和先锋力量兼备的收藏清单。

年轻艺术家作品受青睐

“年轻艺术家作品正成为值得关注的新板块。”李炘遥在谈及市场趋势时指出，“80后、85后艺术家的作品未来潜力巨大。”这一判断基于近年来画廊运营专业化和美术馆展览推动的观察。

墨谷画廊创始人郭华鹏对此深表认同。他刚刚结束上海、西安艺博会便转战深圳，带来70余幅徐善循的作品。“当代艺术应该有其更好的市场，”郭华鹏接受记者采访表示，“当代社会环境催生了新的情感需求，而艺术正好能满足这种精神慰藉。”

郭华鹏提出了欣赏当代艺术的独特方法：“观众用自己的人生经历和情感体验与作品对话，从中找到共鸣，就意味着看懂了当代艺术。”他强调，当代艺术不再是简单的物象再现，而是一种能量场的交流。

从市场结构看，李炘遥认为：“20世纪艺术家作品价格稳定，早期中国当代的50后、60后艺术家价值也相对稳健，而年轻艺术家板块则展现出更大的成长空间。”这种多层次的市场结构，正是深圳艺术市场健康发展的体现。

新消费群体助推艺术品市场发展

本届艺术深圳的影响力已超越展馆范畴，形成“博览会+”的复合效应。与深圳当代艺术双年展、华艺国际拍卖会、湾厦1012艺术季的联动，使艺术氛围辐射至城市各个角落，构建起大湾区艺术生态圈。

深圳报业集团记者严文婷 拍摄

“深圳艺术市场非常具有潜力。”李炘遥比较了一线城市的艺术市场特点后指出，深圳近年来新兴画廊和美术馆展览活跃度明显提升，培育了本地观众的艺术鉴赏能力。这种变化与深圳城市创新特性和科技新贵群体的成长密切相关。